在朝阳，王学敏这个名字，很多人都知道，因为他创办了方得女子研习所，而每到凌河之夏群众文艺展演时，方得女子研习所的节目总能轰动朝阳城。那么您知道吗？她还有让人敬佩的许多方面。她的摄影作品，她的散文，他的诗歌，她的快板作品及歌词作品等——出版书籍《王学敏散文诗歌集》、《记忆川州》、《凌河流韵》、《心灵的绿洲》、《百咏朝阳》；歌词《九凤朝阳》、《呼唤英雄》、《九凤朝阳我的家》等；其摄影作品不再赘述。
        当您看过这些作品时，你会发现他的创作特色——洒脱、干净利落、大气磅礴、高瞻远瞩。无论散文、诗歌，还是摄影作品，亦或是歌词都是如此。有人说她的作品就像一个刚毅坚定、朝气蓬勃、志向远大、正义凛然的，能带领人们大步向前的一个男人。是的，王学敏对待工作、对待家庭、对待社会，就是这么充满热情、雷厉风行，兢兢业业的。而今我要评说的是——她更是一位德艺双馨的文化践行者。
       我认真阅读了《百咏朝阳》，深深被她的挚爱、她的真诚、她的才华所感动。下面摘录《百咏朝阳》“后记”的几句话献给大家，让这些话为我的感动作证：
       “朝阳，可爱的故乡。朝阳，美丽的家园。我仰慕朝阳的崇山峻岭，我阅视朝阳的河流湖泊，我钟情朝阳的田园风光，我陶醉于朝阳的厚重文化，《百咏朝阳》汇聚100首诗歌，100幅图片，把朝阳人眼中的朝阳赋予诗情画意，亦或寄托着、亦或歌颂着、畅想着，把朝阳人心中的朝阳赋予情感畅达，亦或激荡着、亦或抒发着、渲染着。它是我热爱家乡的浓重墨彩，它是我依恋家乡的回眸畅想，它是我寄望家乡的诗短情长，愿《百咏朝阳》成为朝阳人共同圆梦的精神交响！”亲爱的读者，不是吗？！《百咏朝阳》说出了我的心声，抒发了我的情感，说出了我心里想说而说不清楚的话。王学敏用光与影的艺术角度；用咏物诗、田园诗、抒情诗、叙事诗、生态诗、乡土诗，甚至“森林诗”、朗诵诗、政治诗的文学样式，给我们带来视觉盛宴，让我从多角度、多方面了解家乡朝阳的状貌及不为人知的细节资料。为此，想从以下三个方面谈谈个人看法。
                                 一、审美主体深厚的思想积淀是《百咏朝阳》的灵魂。
        作家王学敏是百咏朝阳的审美主体。审美主体是感性的人、实践的人，是”丰富的总体”人。（马克思）也就是说，王学敏将自己个体的审美活动与朝阳总体意义上的活动联系起来，通过“总体观”反映朝阳家乡的风貌，而不是孤立的、分割的反映。她将朝阳的新旧变化、古今文化、风土民情及个人审美体验完全融合在时代大潮中，所以让读者看到的是总体思索下的中华民族情、爱党爱国爱家乡人的故土情，以及与自然相互交感、氤氲化生的自然美。由此我看到她立足地域文化，构建中华文化认同感。她的创作没有局限于表面风景描写，而是在诗文中串联起朝阳的历史沿革与人文底蕴。如诗作《九凤朝阳我的家》，将牛河梁文明、古生物文化、三燕古都传奇、清风岭抗日中国地、古今文武风流人物等元素融入对朝阳风光的颂咏中，让朝阳五千多年历史的厚重感与当下的秀美风光相融合，让读者在追忆历史的长河中领略时代之变迁大美，让当代风光之美变得清晰、明朗、朝气蓬勃而生意盎然，更让我感觉到作家在属于自己的审美体验中，将时代的新鲜营养与血液融进她的爱与生命的流动中，那种文化自信和使命担当的责任延伸，让她的自豪感与热爱升华为对美的信念追寻，这就是《百咏朝阳》的灵魂所在。
                                  二、审美主体的生活活动是《百咏朝阳》的写作源泉。
       通过阅读《百咏朝阳》，你会发现作家青年时候的经历。《老寨川不老》、《龙潭水库随想》这两篇诗歌，真实讴歌了作家所在的家乡北票龙潭水库的建设情景以及治理老寨川的艰苦奋斗经历。这些亲身经历的生活场景深深印在作家心海里，又在目睹了今朝大美的变化后，作家心绪难平，于是在追忆过往的叙事中提炼升华出人与环境的关系，即面对恶劣的自然环境——“干渴的川洲旱魃的道场/偶然的暴雨彰显着穷山恶水/春种夏耕期盼一年的愿景/只瞬间就化为泡影”，作家的审美体验能动的让人与自然和谐起来——“祖先用血汗塑造了土地的文明，每一寸泥土里都有一个不死的精灵/他们有时会深入睡眠/需要我们用汗水把他唤醒”，“当代愚公不腿色/英雄人民挥巨手”，“这是朝阳儿女挺拔的脊梁/俊逸的风骨”！难道不是吗？朝阳人的风骨就是这样被作家提炼出来了。她的审美活动始终在社会发展中起着主体的价值定向作用，由此我看到王学敏的创作源泉始终在她的“初心”里，那就是她始终如一的“听党话，跟党走”，始终把对家乡的热爱，化作用镜头定格美好、用文字传递文化的实际行动上。一次次爬坡过坎的拍摄路上，一行行白纸黑字的书写里，都透视出她对祖国山川、对家乡风貌、对历史人文深深的爱！所以我又看到，既是摄影家又是作家的她，用宏大视角记录朝阳大美之时，又在通过《百咏朝阳》等著作传播家乡文化，为朝阳儿女树碑立传，为朝阳风貌打造品牌，为朝阳文旅发展注入内驱力。以暮年之躯，赴初心之约，把自己的生命价值足够充分的融入家乡发展的大潮中，体现了作家王学敏高尚的精神境界和不懈的艺术追求。
                                   三、审美主体的生活活动完全是自觉的审美活动。
        通过阅读《百咏朝阳》，我了解到作家王学敏的生活活动完全是自觉的审美活动。她的审美活动包括对自然客体和人文客体的观照，包括对自己审美认知的提炼与升华。上文我说到作家通过总体观反映朝阳家乡的风貌，而不是孤立的、分割的反映，因此我看到本书结构的整体性与连贯性。
      《百咏朝阳》的整体性体现在作家审美的活动中。从2004年的《记忆川洲》、《凌河流韵》再到2024年的《百咏朝阳》，作家的审美体验历经二十多年的沉淀，其对自己审美体验过的作品的存在方式有了更成熟的构想。物化形态的摄影作品与文学作品中的主体情思如何艺术的结构在一起，作家是费了一番心思的。第一章“大美朝阳”就是深思熟虑后的布局，是整体观的标志，而第一章第一篇《大美中国，幸福朝阳》更是本书的“根本”，“本立而道生”。《白咏朝阳》的灵魂立现，所以说作家的审美高度始终在国家命运、时代浪潮的层面上，在世界大同大美的层次上。现摘录几句《大美中国，幸福朝阳》如下：当美丽 这个词汇与我的祖国相连/美丽中国/开启了中华5000年文明的新时代/我的家乡朝阳 是美丽中国的一个点/传统而又现代 古老而又年轻/它正在美丽中开启幸福生活/
        这就是作家王学敏“总体观”’审美活动的理想化、完美化的人类生命活动体现，所以我说王学敏是审美体验者，是大美朝阳的物化者。
      《百咏朝阳》结构的连贯性体现在每个部分的链接都是以摄影作品为线，串起珍珠般的美丽诗篇。这些诗篇把朝阳大地丰富的宝藏尽可能的全部展示出来。物华天宝、人杰地灵、山海有情、天辽地宁。红山文化、化石文明、佛教圣塔、三燕传奇、中国地、尚志精神、双枪乌兰、现代花木兰郭俊青、蚯蚓风格胡景芳、民族瑰宝尹湛納希......说不尽的大凌河、凤凰山、大河北、大黑山、老寨川、劈山沟、槐树洞、辽西人工林......道不完的枣乡香了、辣椒红了、荆条开花了、青杏黄了......更有人文景观朝阳花、燕山湖、白石水库、如意山庄、梨花山庄、北票四合屯以及丰美的民俗工艺剪纸、秧歌、中幡......如数家珍的咏叹，把读者带入如诗如画的审美境地，去忍不住的翻看一年四季的大美朝阳。
                                    四、审美主体在《百咏朝阳》中如何艺术展现审美成果。
       首先，看摄影作品。
       其摄影作品《静》2024年5月刊于《大众摄影》；《平遥古城一角》、《这边风景独好》2025年9月入选《摄影与摄像》第9期 ；《夜幕广场舞》2025年9月获扶摇阁全国艺术大赛特等奖 ；《风景这边独好》2025年11月再获扶摇阁全国艺术大赛特等奖 。其摄影艺术荣誉：2024年FIAP世界摄影人大会“美好家园”主题展览优秀奖 、2024年中国纪实摄影十杰摄影师称号 、2025年中国摄影百花奖及全球华人纪实摄影十大摄影师称号等。我罗列这么多信息的目的，是要做一个证明：一个艺术家的成熟，一定是与她长期的稳定的创作坚守有关，一定与她长期的稳定的审美活动分不开，一定与她始终不渝的坚定文化信仰分不开，一定与她深深地爱着祖国爱着家乡的审美情感分不开。从2004年的《记忆川洲》到2025年的《百咏朝阳》，其20多年的创作足迹可见，而隐形的审美生活活动何止二十年！所以作家的隐秘是读者研究的课题，更是作家创作的“伊甸园”，我只能窥一斑而体会一斑。此刻，我不去评说看不到的作品，就《百咏朝阳》里的摄影作品而言，给我印象最深的是“英雄的版图”——陈镜湖、乌兰、郭俊卿、刘桂伍四人的图片，也以此为例看其所表达的意蕴。
        我们常规上知道原始资料上历史人物图像都不甚清晰，想要获得“力透纸面”，“呼之欲出”，“栩栩如生”的效果，摄影师技艺会有考验。当我翻开书的第42页时，四幅英雄人物的照片犹如雕塑一般赫然醒目。英雄们目光坦然坚毅。岁月风霜、山河记忆似乎都藏在英雄们的脸上。这就是摄影家王学敏对老照片艺术处理的效果。她用黑白色对比层次、放大光影，让线条质感与情感张力凸显出来，同时利用黑白照的暗调留白烘托肃穆感、力量感和叙事感，这样就能把时空记忆瞬间定格，将真实、厚重、沉静、深刻的画面感传递出来，从而让图片具有永恒性，而英雄们的凝视也将意味深长而永垂不朽。
        其次，看文学作品。
        作家王学敏几十年文学创作实践，积累了属于自己的审美经验。这与她的个性特征相关。所谓“文如其人”。文学作品的审美取向、语言节奏、情感基调等都与作家的人格、气质、价值观息息相关。我们看王学敏文学作品，或是咏颂她的作品时，能感到那种简洁明快、大气高远而深情饱满的特色，能感觉到她对生活对故土有着强烈的热爱与欢悦、对生命崇高的礼赞与珍爱、对美好的追寻与向往、对世间万物的温情与敬畏。
        当她咏颂红山遗址时，她说——“没有被永远掩埋的历史/蒙昧重见天日/便抖起精神重放异彩”;她说凤凰山——“融入你的怀抱/丈量世间的山高水长”;他说第一只鸟飞起来“选择飞翔/注定背负青天/尘埃落定/以第一个飞天的造型/匍匐成沉积岩/剥离了远古的碎片/你展示永恒的飞翔”；她咏叹鱼化石——“四合屯/鱼儿一旦游动就永远游动”、“是什么力量/给你持久的状态/面对你的永恒/生命竟如此坚强”；她咏叹苍鹭的爱——“同心相比翼/相伴竟天边”；她描绘人文山庄——“古朴农舍黍稷香/一方乐土胜桃源”；她说朝阳治理沙漠——“远方来客惊相问/此处可是大草原”......
        总之，王学敏的作品，无论摄影的还是文学的都浸润着对生活的挚爱，字里行间与光影瞬间都带着向阳而生的暖意与深沉思考的敬意。她的审美体验成熟老练，她的审美活动广泛而深入，她的艺术创作具有了一定的典型性。三者形成一个良性循环，互相促进，共同精进，诠释了一名退休老艺术家“生命不息，奋斗不止”的信仰力量。以上是为评说，请指正，唯有向她学习是根本。